История музыки и живопиcь

Моцарт вошел в музыкальную жизнь Европы, когда в области музыкального искусства свершались события выдающегося значения. Оперный театр уже имел большие достижения: в борьбе направлений победили наиболее прогрессивные, которым принадлежало будущее (во Франции - комическая опера, в Германии и Австрии - зингшпиль). Оперная реформа Глюка - старшего современника Моцарта - дала ощутимые результаты.

Творчество Моцарта своеобразно отразило эти сложные процессы. Подытожив прогрессивные достижения оперного искусства своего времени, Моцарт совершил реформу оперы, создав собственную передовую оперную эстетику.

В области инструментальной музыки второй половины XVIII века Моцарт, использовавший и подытоживший лучшие завоевания не только мангеймских и венских мастеров старшего поколения, но и творческий опыт Гайдна, достиг высочайших вершин. Оба великих композитора принадлежали к разным поколениям, и закономерно, что Моцарт в процессе формирования своего мастерства учился на произведениях Гайдна, которые он высоко ценил. Но творческая эволюция Моцарта оказалась гораздо более, стремительной, чем эволюция Гайдна, лучшие произведения которого (Лондонские симфонии, последние квартеты, оратории) были написаны уже после смерти Моцарта. Тем не менее, три последние симфонии Моцарта (1788), да и некоторые его более ранние симфонии и камерные произведения представляют собой исторически более зрелый этап европейского инструментализма по сравнению даже с последними созданиями Гайдна.

Крепко связанный с предшествующими традициями, Моцарт - новатор далеко оставил позади себя и своих предшественников, и современников, подготовив почву для рождения искусства Бетховена и романтиков XIX века.