Произведения Моцарта для театра
Моцарт создал большое количество оркестровых серенад, трио, квартетов и сольных концертов для разных инструментов. Особенно замечательны концерты для скрипки с оркестром - выдающиеся образцы этого вида музыки в XVIII веке. Совершенное использование всех технических и выразительных возможностей солирующего инструмента, сочетание виртуозности и певучести - все это было новым и прогрессивным
в развитии концертного жанра. И сейчас громадной популярностью пользуются скрипичные концерты, поражающие смелостью, яркой образностью и красотой тематического материала, изяществом и стройностью формы, разнообразием и богатством выражения.
Несмотря на основное значение в творчестве 70 - х годов инструментальной музыки, Моцарт не прекращал работу для театра. Еще в 1771 году ему удалось выехать в Милан на постановку театрализованной серенады «Асканио в Альбе»; для Зальцбурга была написана театрализованная серенада «Сон Сципиона». В 1772 году в Милане состоялась постановка «Луций Сулла», заказанной ему Миланским оперным театром.
В творческом сознании Моцарта постепенно формировались и зрели оперно-драматические принципы, шел процесс дальнейшего овладения различными жанрами оперного искусства. Значительным этапом на этом пути явилась опера «Мнимая садовница» и театрализованная серенада «Король - пастух» (обе в 1775 году).
«Мнимая садовница», написанная для Мюнхена на либретто Кальцабиджи, несколько переработанное венским поэтом Кольтеллини, - значительный шаг вперед в овладении традициями итальянской оперы. Благодаря музыке, полной жизни, пленительных мелодий, метких характеристик отдельных драматических положений, «Мнимая садовница» Моцарта оказалась впереди многих современных произведений этого жанра. Однако все это - еще сфера итальянского оперного искусства, культивируемого в придворных кругах, откуда поступали заказы.